似乎引起了极大的反弹了，好多人都说失望，还有人预测，这个张

雪兰跟他们有所不同，不同之在于她是一个通俗小说作家，哪怕《冰冻千年》也依然属于通俗长篇小说的范畴。通俗长篇小说的优在于更易于接近普通民众，而不是太端的作品，只能在分受过教育的群中得到追捧。华夏大分都是不识字的老百姓，不能指望把书本中文绉绉的理输给他们，他们听不懂，而且这些大理对辛苦生存的百姓来说也没有什么用。

其实她错了，《醉拳》受迎不仅仅是因为它通俗幽默，而是因为这故事回归了平凡，更贴近了百姓生活。

一句话，他说：“人总是需要希望的不是吗？只有希望才能让人们持之以恒，为之奋斗努力。”

还有不死心的人在报纸上评说：“这位张翠婉应该不是女主角，因为跟山岚先生一向欣赏的女角不一样，无论《燃秦》还是《雕英雄》，他的故事里总是女如云，哪怕一个小角也是天香国、丽动人，更何况是女主角。我不信写了平遥公主、黄蓉和湘这些令人难忘的女角的山岚先生会安排这样一位平凡的女当主角，大约只是个过客吧，真正的女主角应该上就现了。”

她写故事的最终目的是想唤醒民智，但唤醒民智又是为了什么呢？归结底，还不是为了‘希望’二字吗？

导演先生的这句话犹如当喝，击打在了雪兰心，她开始反思最近的故事情节。

雪兰忽然想起了《醉拳》的评价。

雪兰想，这《醉拳》一定要写得很彩才行，而且要写更多幽默利的段，要传播好的积极向上的能量，而不是过多的集中于负面情绪，所以她打算加重李云生和张翠婉奋斗的剧情。

当然了，悲剧的确更刻，更能揭示黑暗和不公，发人省。但雪兰是写通俗小说的，她写故事就是为了启发普通老百姓，所以也没有必要变得大上，还是越通俗越好。

其实华夏当前，并不缺少为唤醒民智而奔走呐喊的作者，这样的优秀作者有很多，他们舍生忘死，在华夏危亡之际用笔尖作为利刃，作为刀锋，与敌人奋战，这笔尖代表了华夏文化人的风骨。

雪兰那时候还在想，原来稍微改成了幽默通俗的风格，就这么受迎啊。

在生活中，我们会遇到苦难，有时候我们的痛苦沉重到难以承受，而这时候更需要光，而不是盯着渊叹悲惨。要告诉人们勇敢起来，积极取，而不是跟大家说，如论如何努力，都只能落得悲惨的结局，这样的故事太沉重，会让原本就经历着苦难的人更加绝望。

而像《燃秦》和《雕英雄》，它们在民间落地生，哪怕不识字的老百姓也能通过说书艺人知这些故事，理自然会潜移默化的传递给他们。这是雪兰的优势，不能因为报纸上其他文人墨客的评论，就改变自己的初衷，去追逐那些虚无缥缈的褒奖之词。她应该找到自己的心，知自己真正想要写什么，写来又有什么目的。

在潜移默化中，传递‘’二字，这就足够了，至于评价什么的，都是外。只要能写她想写的东西，就算被评价为妄想或者文笔烂也没关系，因为但求无愧于心嘛。

所以一下就炸锅了。

大家都不明白了，过去总写天仙当女主的山岚先生是生病了吗？写这样一个女主角？

突然之间，豁然开朗。她的故事是写给普通百姓的，不是写来让英群评论的，如果继续追逐这些浮华，那么她就迷失了自我。

这是自从上次雪后山岚被黑以来，最严重的一次信件轰炸。

有一句名言说，‘不要凝视渊，因为你在凝视渊的时候，渊也在凝视你。’

后世风靡看韩剧，虽然有些婆婆妈妈，像裹脚布一样，但是很多人看。因为不少优秀的剧目中，女主角都有相似的特，她们外表温和柔顺，但内心韧向上。剧作家们推崇这品质，遇到苦难是难以避免的，但在遇到苦难时如何反抗，如何不屈不挠，才是人们尊重和喜她们的关键。

于是，《醉拳》里面的张翠婉登场了，她是以一个不漂亮、没文化、没见识的萎缩内宅妇女登场的，还不久就被休了，回了娘家后又被欺负，又被嘲笑，还整天哭天抹泪。一场几乎没有读者有反应，大家都想象不到这就是女主角，结果男主角上来就对人家又亲嘴又摸（人工施救），还直接说：“我到现在还没有老婆呢，你嫁给了我，我养活你啊。”然后张翠婉就跟他回家拜了天地…

许编辑说，新故事的反响很好，每天都有说书先生说连载，茶馆里火爆客满。

但是这个年代的文人通常不会推崇这理想化的小说，好像格调太低了，他们跟西方人学习，度重视悲剧。比如华夏人很喜的《茶女》，说起来《三个手》和《基督山伯爵》更好看更快吧，但反而多数人都觉得《茶女》更刻，属于更大上且立意刻的作品。